Chainsmokers là ai có lẽ là câu hỏi không còn xa lạ với những người yêu âm nhạc điện tử (EDM) và pop hiện đại. Bộ đôi DJ/nhà sản xuất âm nhạc người Mỹ này đã làm mưa làm gió trên các bảng xếp hạng toàn cầu với những bản hit đình đám, pha trộn hài hòa giữa giai điệu điện tử sôi động và ca từ pop đầy cảm xúc. Từ những DJ tiệc tùng ở New York, The Chainsmokers đã vươn lên trở thành một trong những cái tên có ảnh hưởng lớn nhất trong nền công nghiệp âm nhạc thế giới, định hình xu hướng và mang đến những trải nghiệm âm nhạc độc đáo cho hàng triệu người hâm mộ.
Có thể bạn quan tâm: Bố Mẹ Hari Won Là Ai? Hé Lộ Gia Thế Ít Ai Biết Của Nữ Ca Sĩ
Chainsmokers là ai? Sơ lược về nhóm nhạc và thành tựu nổi bật
Chainsmokers là một bộ đôi DJ và nhà sản xuất âm nhạc người Mỹ gồm Andrew Taggart (hát, chơi nhạc cụ) và Alex Pall (DJ, nhà sản xuất). Họ nổi tiếng với phong cách âm nhạc pha trộn giữa EDM, pop, hip-hop và indie, tạo ra những bản hit có giai điệu bắt tai, ca từ sâu sắc và thường xuyên có sự góp mặt của các ca sĩ khách mời. Sự nghiệp của họ bùng nổ mạnh mẽ vào giữa những năm 2010 với các ca khúc như “#Selfie”, “Roses”, “Don’t Let Me Down” và đặc biệt là siêu hit “Closer” hợp tác cùng Halsey, ca khúc đã càn quét các bảng xếp hạng trên toàn cầu và trở thành một trong những bài hát định hình thập kỷ.
Hành Trình Thành Lập và Những Bước Chân Đầu Tiên
The Chainsmokers không phải là một hiện tượng bùng nổ ngay lập tức. Hành trình của họ bắt đầu từ những năm đầu của thập kỷ 2010, khi hai thành viên Andrew Taggart và Alex Pall tình cờ gặp nhau và khám phá ra niềm đam mê âm nhạc chung. Alex Pall (sinh năm 1985) là một DJ đã có kinh nghiệm biểu diễn tại các quán bar và câu lạc bộ ở New York, đồng thời làm việc trong ngành công nghiệp âm nhạc. Trong khi đó, Andrew “Drew” Taggart (sinh năm 1989) là một nhạc sĩ trẻ tài năng, với khả năng sáng tác, hát và chơi nhiều loại nhạc cụ. Cả hai được giới thiệu với nhau thông qua một người quản lý chung vào năm 2012 và nhanh chóng nhận ra tiềm năng hợp tác.
<>Xem Thêm Bài Viết:<>- Khám phá vẻ đẹp hoang sơ của Cù Lao Câu
- Tổng quan dự án Eurowindow Garden City Thanh Hóa
- Allen Walker là ai? Khám phá hành trình của Chàng trai bị Nguyền Rủa
- Cách tải trò chơi trên đồng hồ
- Hiểu Rõ Cách Đọc Bản Đồ Quy Hoạch 1/500 Để Đầu Tư Hiệu Quả
Ban đầu, The Chainsmokers hoạt động chủ yếu với vai trò DJ, biểu diễn tại các bữa tiệc nhỏ, hộp đêm và các sự kiện ở khu vực New York. Họ bắt đầu tạo dựng tên tuổi bằng cách remix các bài hát của các nghệ sĩ indie pop và các bản nhạc điện tử ít được biết đến, sau đó đăng tải lên mạng xã hội Soundcloud. Những bản remix này, kết hợp với phong cách DJ đầy năng lượng và khả năng khuấy động đám đông, đã giúp họ thu hút một lượng người hâm mộ nhất định trong giới underground. Tên nhóm “The Chainsmokers” ra đời một cách khá ngẫu nhiên. Theo lời Alex Pall, khi đó anh đang làm việc tại một phòng trưng bày nghệ thuật và nảy ra ý tưởng về cái tên này, nó nghe có vẻ “một chút nổi loạn, một chút ngông cuồng” và họ quyết định gắn bó với nó.
Trong giai đoạn này, họ không ngừng trau dồi kỹ năng sản xuất và tìm kiếm phong cách âm nhạc riêng. Tuy nhiên, sự nghiệp của họ vẫn còn khá khiêm tốn, chưa có một bản hit nào thực sự đưa tên tuổi họ ra ánh sáng rộng rãi. Họ kiên trì sản xuất nhạc, tham gia các buổi biểu diễn và từng bước xây dựng nền tảng cho sự phát triển vượt bậc sau này.
Cú Hích Toàn Cầu: Hiện Tượng “#Selfie” và Bước Chuyển Mình
Điểm mốc đầu tiên đánh dấu sự thay đổi đáng kể trong sự nghiệp của The Chainsmokers chính là bản hit “#Selfie” ra mắt vào năm 2014. Ca khúc này, được phát hành dưới dạng đĩa đơn, đã nhanh chóng trở thành một hiện tượng toàn cầu, lan truyền chóng mặt trên mạng xã hội và các đài phát thanh. Với nội dung hài hước, châm biếm về văn hóa chụp ảnh “tự sướng” (selfie) đang thịnh hành, cùng với chất nhạc điện tử đơn giản nhưng lôi cuốn, “#Selfie” đã đạt được thành công thương mại vang dội, lọt vào top 20 trên các bảng xếp hạng ở nhiều quốc gia, bao gồm cả Billboard Hot 100 của Mỹ.
Thành công của “#Selfie” đã mang lại cho The Chainsmokers sự chú ý khổng lồ, nhưng cũng đi kèm với những thách thức. Nhiều người trong ngành công nghiệp âm nhạc và một bộ phận khán giả đã gán mác cho họ là “one-hit wonder” (nghệ sĩ chỉ có một bài hit) hoặc chỉ là một “nhóm nhạc hài hước” hơn là những nghệ sĩ thực thụ. Đối mặt với những định kiến này, Alex và Drew đã quyết tâm chứng minh khả năng của mình không chỉ dừng lại ở một bài hát mang tính giải trí. Họ bắt đầu chuyển hướng sang một phong cách âm nhạc sâu sắc hơn, tập trung vào việc kết hợp giai điệu điện tử với ca từ tình cảm và ý nghĩa, một sự thay đổi mà sau này đã định hình nên bản sắc của The Chainsmokers.
Cú hích “#Selfie” dù mang tính giải trí nhiều hơn là nghệ thuật, nhưng đã giúp The Chainsmokers có được nền tảng vững chắc để tiếp cận với khán giả đại chúng và mở ra cánh cửa cho họ khám phá và phát triển những khía cạnh âm nhạc đa dạng hơn. Đó là một bước ngoặt quan trọng, buộc họ phải suy nghĩ lại về hướng đi và định vị thương hiệu của mình trong ngành công nghiệp âm nhạc đầy cạnh tranh.
Giai Đoạn Định Hình Phong Cách: Từ EDM Sôi Động Đến Pop Đầy Cảm Xúc
Sau thành công bất ngờ của “#Selfie”, The Chainsmokers đã có một quyết định táo bạo: thay vì tiếp tục theo đuổi phong cách hài hước, họ tập trung vào việc phát triển một âm thanh đặc trưng kết hợp giữa EDM, pop, indie và một chút hip-hop. Đây là giai đoạn quan trọng, nơi họ thực sự tìm thấy tiếng nói âm nhạc của mình và định hình bản sắc nghệ thuật riêng biệt.
Một trong những yếu tố then chốt của sự thay đổi này là việc Andrew Taggart bắt đầu đảm nhận vai trò hát chính trong nhiều ca khúc của nhóm. Điều này không chỉ mang lại một chất giọng đặc trưng cho The Chainsmokers mà còn tăng thêm chiều sâu cảm xúc cho các bản nhạc. Giọng hát của Drew, kết hợp với tài năng sáng tác và sản xuất của cả hai, đã tạo nên một công thức thành công khó cưỡng. Họ không chỉ đơn thuần là tạo ra những bản beat điện tử mà còn kể những câu chuyện, khắc họa những cảm xúc chân thực thông qua lời ca.
Phong cách âm nhạc của The Chainsmokers ở giai đoạn này được mô tả là “Future Bass” hoặc “EDM Pop”. Họ khéo léo sử dụng các âm thanh synth đặc trưng của EDM, những đoạn drop sôi động nhưng vẫn giữ được cấu trúc bài hát pop truyền thống với điệp khúc dễ nhớ và giai điệu bắt tai. Hơn nữa, họ thường xuyên hợp tác với các ca sĩ nữ mới nổi hoặc có chất giọng đặc biệt, như ROZES, Daya, Halsey, để tăng thêm sự đa dạng và chiều sâu cho âm nhạc của mình. Sự kết hợp này đã giúp họ tạo ra những bản hit vừa có thể phát trên các sàn nhảy, vừa có thể vang lên trên các đài phát thanh pop mà không bị lạc lõng.
Quá trình này không phải là không có thử thách. Họ phải chứng minh rằng mình có thể tạo ra âm nhạc chất lượng cao một cách nhất quán, vượt qua cái bóng của “#Selfie”. Nhưng với sự kiên trì và tài năng, The Chainsmokers đã thành công trong việc định hình một phong cách âm nhạc độc đáo, dễ nhận diện, và quan trọng nhất là được khán giả toàn cầu đón nhận nồng nhiệt. Chính sự kết hợp giữa nhịp điệu cuốn hút, lời ca ý nghĩa và sự thể hiện cảm xúc đã giúp họ xây dựng một vị thế vững chắc trong làng nhạc thế giới.
Những Siêu Hit Định Hình Sự Nghiệp và Càn Quét Bảng Xếp Hạng
Sau khi định hình lại phong cách, The Chainsmokers đã liên tục cho ra đời một loạt các ca khúc thành công rực rỡ, đưa tên tuổi họ lên hàng siêu sao quốc tế. Mỗi bản hit không chỉ thể hiện sự tiến bộ trong âm nhạc mà còn củng cố vị thế của họ là những người dẫn đầu xu hướng.
“Roses” (ft. ROZES) – Khởi đầu kỷ nguyên mới
Phát hành năm 2015, “Roses” là bản nhạc đầu tiên thực sự cho thấy hướng đi mới của The Chainsmokers. Ca khúc này, với giọng ca đầy nội lực của ROZES, đã pha trộn một cách tinh tế giữa chất Future Bass mộng mơ và giai điệu pop cuốn hút. “Roses” nhanh chóng leo lên vị trí số 6 trên Billboard Hot 100 và trở thành một trong những bài hát được stream nhiều nhất năm, chứng minh rằng The Chainsmokers không chỉ là “chuyên gia” về selfie mà còn có thể tạo ra âm nhạc có chiều sâu. Thành công của “Roses” đã đặt nền móng vững chắc cho những bản hit tiếp theo.
“Don’t Let Me Down” (ft. Daya) – Đỉnh cao Grammy
Tiếp nối “Roses”, “Don’t Let Me Down” ra mắt vào đầu năm 2016 đã củng cố vị thế của The Chainsmokers. Với sự góp giọng của ca sĩ trẻ Daya, ca khúc này mang một năng lượng mạnh mẽ hơn, đầy nhiệt huyết và một đoạn drop mang tính biểu tượng. “Don’t Let Me Down” đạt vị trí thứ 3 trên Billboard Hot 100 và giành giải Grammy cho Bản thu âm nhạc Dance xuất sắc nhất vào năm 2017, đây là giải thưởng Grammy đầu tiên và rất quan trọng trong sự nghiệp của họ. Bài hát này không chỉ thành công về mặt thương mại mà còn được giới chuyên môn đánh giá cao, khẳng định tài năng sản xuất của bộ đôi.
Có thể bạn quan tâm: Caramen Khoa Pug Là Ai: Giải Mã Mối Quan Hệ Đằng Sau Các Vlog Du Lịch
“Closer” (ft. Halsey) – Hiện tượng toàn cầu và kỷ lục vô tiền khoáng hậu
Ra mắt vào mùa hè năm 2016, “Closer” là bản hit lớn nhất trong sự nghiệp của The Chainsmokers, một hiện tượng văn hóa pop toàn cầu. Ca khúc này đặc biệt ở chỗ Drew Taggart lần đầu tiên đảm nhận vai trò hát chính bên cạnh giọng ca đầy cá tính của Halsey. Với lời ca chân thực về mối tình thời thanh xuân và giai điệu synth-pop mượt mà, “Closer” đã đứng đầu bảng xếp hạng Billboard Hot 100 trong 12 tuần liên tiếp, trở thành bài hát trụ vững nhất ở vị trí quán quân trong năm 2016. “Closer” không chỉ là một thành công thương mại mà còn là một dấu ấn văn hóa, định hình âm nhạc pop của thập kỷ và đưa The Chainsmokers lên đỉnh cao danh vọng.
“Paris” – Nối tiếp thành công
Ngay sau “Closer”, The Chainsmokers tiếp tục phát hành “Paris” vào đầu năm 2017. Lại một lần nữa, Drew Taggart đảm nhận vai trò hát chính, thể hiện khả năng vocal ngày càng trưởng thành của mình. “Paris” tiếp tục gặt hái thành công lớn, lọt vào top 10 Billboard Hot 100, cho thấy sức hút của The Chainsmokers vẫn còn nguyên vẹn và họ không ngừng tạo ra những giai điệu làm say lòng người. Bài hát này là một minh chứng cho sự linh hoạt và khả năng tạo hit của bộ đôi.
“Something Just Like This” (ft. Coldplay) – Hợp tác tầm cỡ
Năm 2017, The Chainsmokers đã có một màn hợp tác đáng kinh ngạc với ban nhạc rock huyền thoại Coldplay trong ca khúc “Something Just Like This”. Sự kết hợp giữa phong cách EDM của The Chainsmokers và chất giọng đặc trưng của Chris Martin (Coldplay) đã tạo nên một bản anthem đầy cảm hứng. Bài hát này không chỉ là một hit lớn trên toàn cầu, đạt vị trí thứ 3 trên Billboard Hot 100, mà còn được đề cử giải Grammy. Sự hợp tác này đã mở rộng phạm vi tiếp cận của The Chainsmokers, thu hút thêm những khán giả yêu thích rock và alternative, đồng thời củng cố uy tín nghệ thuật của họ trong mắt giới mộ điệu.
Những bản hit này không chỉ mang lại danh tiếng và giải thưởng mà còn định hình một phần đáng kể cảnh quan âm nhạc pop và EDM trong những năm giữa thập kỷ 2010. Chúng chứng minh khả năng sáng tạo, thích nghi và tạo ra âm nhạc có sức lan tỏa mạnh mẽ của The Chainsmokers.
Các Album Chính Thức và Quá Trình Phát Triển Âm Nhạc
Sau khi tạo dựng được tên tuổi vững chắc với hàng loạt đĩa đơn thành công, The Chainsmokers bắt đầu hành trình ra mắt các album phòng thu, thể hiện sự trưởng thành và khám phá các khía cạnh âm nhạc mới.
“Memories…Do Not Open” (2017) – Album Debut
Album phòng thu đầu tay của The Chainsmokers, “Memories…Do Not Open”, được phát hành vào tháng 4 năm 2017. Album này đánh dấu một bước ngoặt quan trọng, chuyển từ việc phát hành các đĩa đơn độc lập sang một dự án âm nhạc có cấu trúc và concept rõ ràng hơn. “Memories…Do Not Open” bao gồm các bản hit như “Paris” và “Something Just Like This”, cùng với nhiều ca khúc mới có sự góp mặt của các nghệ sĩ như Florida Georgia Line, Emily Warren và Jhené Aiko.
Album đã gặt hái thành công thương mại lớn, ra mắt ở vị trí số 1 trên Billboard 200 tại Mỹ và đạt thứ hạng cao ở nhiều quốc gia khác. Các bài hát trong album tiếp tục duy trì phong cách EDM pop đặc trưng của The Chainsmokers, nhưng cũng thể hiện sự đa dạng hơn trong sáng tác và sản xuất. Dù nhận được những đánh giá trái chiều từ giới phê bình (một số khen ngợi tính dễ nghe, một số khác cho rằng thiếu sự đổi mới), “Memories…Do Not Open” vẫn là một thành công lớn, củng cố vị thế của nhóm như những ngôi sao toàn cầu. Nó chứng minh rằng họ không chỉ là những “kẻ tạo hit” mà còn có thể xây dựng một album hoàn chỉnh, kết nối với người nghe thông qua các câu chuyện và cảm xúc.
“Sick Boy” (2018) – Thử nghiệm và Khám phá Âm thanh Mới
Năm 2018, The Chainsmokers quyết định thực hiện một cách tiếp cận khác biệt với âm nhạc của mình. Thay vì phát hành một album truyền thống, họ cho ra mắt một series các đĩa đơn hàng tháng, sau đó được tổng hợp thành một album có tên “Sick Boy” vào cuối năm. Album này thể hiện một sự thay đổi rõ rệt trong phong cách âm nhạc của nhóm. Nó mang một màu sắc tối tăm hơn, nội tâm hơn và có nhiều yếu tố alternative rock, indie pop, cùng với những thử nghiệm về cấu trúc bài hát.
Các ca khúc như “Sick Boy”, “You Owe Me”, “Everybody Hates Me” và “Side Effects” (ft. Emily Warren) đã cho thấy một The Chainsmokers trưởng thành hơn, dũng cảm hơn trong việc khám phá các thể loại và chủ đề. Họ đã đối diện với những áp lực của danh tiếng, sự cô đơn và những mối quan hệ trong lời ca. Mặc dù không đạt được thành công thương mại bùng nổ như “Memories…Do Not Open” hay các đĩa đơn trước đó, “Sick Boy” lại được đánh giá cao hơn về mặt nghệ thuật bởi một số nhà phê bình, những người nhìn thấy sự nỗ lực trong việc đổi mới và tìm kiếm chiều sâu. Đây là một giai đoạn quan trọng cho thấy sự phát triển không ngừng của bộ đôi.
“World War Joy” (2019) – Hướng tới sự lạc quan và kết nối
Năm 2019, The Chainsmokers tiếp tục với chiến lược phát hành đĩa đơn hàng tháng và cuối cùng tổng hợp thành album “World War Joy”. Album này mang một tinh thần lạc quan hơn so với “Sick Boy”, tập trung vào các chủ đề về tình yêu, sự kết nối và niềm vui. “World War Joy” bao gồm các bản hit như “Who Do You Love” (ft. 5 Seconds of Summer), “Kills You Slowly”, “Takeaway” (ft. Illenium & Lennon Stella) và “Push My Luck”.
Với “World War Joy”, The Chainsmokers tiếp tục củng cố phong cách EDM pop đặc trưng của mình, nhưng cũng mở rộng hợp tác với nhiều nghệ sĩ khác nhau, mang lại sự đa dạng cho album. Các bài hát trong album được thiết kế để tạo cảm giác hưng phấn, phù hợp với các sân khấu festival âm nhạc và các buổi biểu diễn trực tiếp. Album này đã khẳng định khả năng của The Chainsmokers trong việc duy trì sự sáng tạo và giữ vững vị thế của mình trong làng nhạc pop điện tử.
“So Far So Good” (2022) – Sự trở lại và trưởng thành
Sau một thời gian tạm nghỉ và đối mặt với những thách thức của đại dịch, The Chainsmokers đã trở lại vào năm 2022 với album phòng thu thứ tư, “So Far So Good”. Album này đánh dấu một sự trưởng thành đáng kể trong âm nhạc và lời ca của nhóm. Các ca khúc như “High”, “iPad”, “Riptide” và “Something Just Like This” (phiên bản acoustic) thể hiện một The Chainsmokers nội tâm hơn, suy tư hơn về cuộc sống, các mối quan hệ và hành trình nghệ thuật của chính mình.
“So Far So Good” mang đến một cảm giác hoài niệm nhưng cũng tràn đầy hy vọng. Âm nhạc trong album vẫn giữ được chất điện tử đặc trưng, nhưng được pha trộn với nhiều yếu tố alternative và indie hơn, tạo ra một không gian âm thanh phong phú và phức tạp. Album này cho thấy The Chainsmokers không ngừng thử nghiệm và phát triển, không ngại đối mặt với những thay đổi để tạo ra âm nhạc chân thật và gần gũi hơn với khán giả. Nó là minh chứng cho sự kiên trì và niềm đam mê không ngừng nghỉ của bộ đôi.
Ngoài các album phòng thu, The Chainsmokers cũng đã phát hành một số EP (Extended Play) như “Bouquet” (2015) và “Collage” (2016), những dự án này đóng vai trò quan trọng trong việc giới thiệu các đĩa đơn thành công của họ trước khi có album đầy đủ.
Có thể bạn quan tâm: Giải Đáp: Ca Sĩ Tuấn Anh Là Ai? Tiểu Sử Wanbi Tuấn Anh Chi Tiết
Phong Cách Sân Khấu và Trải Nghiệm Biểu Diễn Trực Tiếp Đầy Năng Lượng
Không chỉ nổi tiếng với những bản hit trên các nền tảng nghe nhạc, The Chainsmokers còn là một trong những nghệ sĩ có sức hút lớn trên sân khấu. Phong cách biểu diễn trực tiếp của họ là sự kết hợp giữa kỹ năng DJ chuyên nghiệp, khả năng ca hát và chơi nhạc cụ của Drew Taggart, cùng với một sân khấu được dàn dựng công phu và đầy tính tương tác.
Các buổi biểu diễn của The Chainsmokers không chỉ đơn thuần là một DJ set. Chúng thường bao gồm các yếu tố của một buổi hòa nhạc live band, với Drew Taggart đảm nhận vai trò hát chính và chơi keyboard hoặc guitar, trong khi Alex Pall tập trung vào việc DJ và khuấy động đám đông. Sự kết hợp này mang lại một trải nghiệm năng động và đa chiều hơn cho khán giả. Họ sử dụng nhiều hiệu ứng ánh sáng, pháo hoa, máy chiếu hình ảnh (visuals) hoành tráng và màn hình LED khổng lồ để tạo ra một bầu không khí bùng nổ, phù hợp với từng giai điệu và cảm xúc của bài hát.
The Chainsmokers đã biểu diễn tại hầu hết các lễ hội âm nhạc điện tử lớn nhất thế giới như Ultra Music Festival, Electric Daisy Carnival (EDC), Tomorrowland và Lollapalooza. Tại đây, họ luôn biết cách kết nối với hàng chục ngàn khán giả, tạo ra những khoảnh khắc đáng nhớ với những màn trình diễn tràn đầy năng lượng và cảm xúc. Các tour diễn vòng quanh thế giới của họ cũng luôn cháy vé, thu hút một lượng lớn người hâm mộ trung thành. Từ việc biểu diễn tại các câu lạc bộ nhỏ đến những sân vận động lớn, The Chainsmokers luôn mang đến một màn trình diễn đỉnh cao, thể hiện sự chuyên nghiệp và niềm đam mê mãnh liệt với âm nhạc.
Một yếu tố quan trọng trong phong cách sân khấu của họ là khả năng tương tác với khán giả. Alex Pall thường xuyên trò chuyện, khuấy động đám đông, trong khi Drew Taggart thể hiện cảm xúc chân thực qua giọng hát. Điều này tạo nên một không khí gần gũi, giúp người hâm mộ cảm thấy được kết nối trực tiếp với âm nhạc và các nghệ sĩ. Chính sự tổng hòa của âm thanh, ánh sáng và năng lượng đã biến mỗi buổi biểu diễn của The Chainsmokers thành một bữa tiệc âm nhạc không thể nào quên.
Giải Thưởng và Thành Tựu Nổi Bật – Cột Mốc Vinh Quang
Sự nghiệp rực rỡ của The Chainsmokers được đánh dấu bằng hàng loạt giải thưởng và thành tựu ấn tượng, minh chứng cho tài năng và sức ảnh hưởng của họ trong ngành công nghiệp âm nhạc.
Giải Grammy
Giải thưởng danh giá nhất mà The Chainsmokers đạt được là một giải Grammy vào năm 2017 cho hạng mục “Bản thu âm nhạc Dance xuất sắc nhất” (Best Dance Recording) với ca khúc “Don’t Let Me Down” hợp tác cùng Daya. Đây là một cột mốc quan trọng, khẳng định sự công nhận của giới chuyên môn đối với âm nhạc của họ. Ngoài ra, họ còn nhận được nhiều đề cử Grammy khác, bao gồm cả “Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất” và “Màn trình diễn song ca/nhóm nhạc Pop xuất sắc nhất” cho “Something Just Like This” với Coldplay.
Giải Billboard Music Awards
The Chainsmokers đã gặt hái rất nhiều thành công tại Billboard Music Awards, một trong những giải thưởng âm nhạc lớn dựa trên thành tích thương mại và bảng xếp hạng. Họ đã giành được nhiều giải thưởng quan trọng như:
- Top Dance/Electronic Artist
- Top Dance/Electronic Album (cho “Memories…Do Not Open”)
- Top Dance/Electronic Song (cho “Closer” và “Something Just Like This”)
- Top Collaboration (cho “Closer”)
Những giải thưởng này phản ánh sự thống trị của The Chainsmokers trên các bảng xếp hạng âm nhạc của Billboard, đặc biệt là với các bản hit đã làm mưa làm gió toàn cầu.
Giải American Music Awards
Tại American Music Awards, The Chainsmokers cũng không kém cạnh, giành được các giải thưởng như:
- Favorite Electronic Dance Music Artist (Nghệ sĩ EDM được yêu thích nhất)
- Favorite Pop/Rock Duo or Group (Bộ đôi/Nhóm nhạc Pop/Rock được yêu thích nhất)
Kỷ Lục Bảng Xếp Hạng
Ngoài các giải thưởng, The Chainsmokers còn lập nhiều kỷ lục ấn tượng trên các bảng xếp hạng:
- “Closer” đã trở thành một trong những ca khúc trụ vững lâu nhất ở vị trí số 1 trên Billboard Hot 100, với 12 tuần liên tiếp.
- Họ là bộ đôi đầu tiên có 3 ca khúc lọt vào top 10 Billboard Hot 100 cùng lúc.
- The Chainsmokers cũng liên tục xuất hiện trong danh sách Top 100 DJ của tạp chí DJ Mag, khẳng định vị thế của họ trong cộng đồng DJ toàn cầu.
Những giải thưởng và thành tựu này không chỉ là những danh hiệu mà còn là sự công nhận cho sự cống hiến, tài năng và sức ảnh hưởng to lớn của The Chainsmokers đối với nền công nghiệp âm nhạc hiện đại. Chúng chứng minh rằng họ không chỉ là những nghệ sĩ tạo ra hit mà còn là những người tiên phong, định hình xu hướng và để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ khắp thế giới. Để cập nhật thêm nhiều tin tức giải trí thú vị, hãy thường xuyên truy cập vào website của Summerland.
Ảnh Hưởng Của The Chainsmokers Đến Nền Công Nghiệp Âm Nhạc
The Chainsmokers không chỉ là những người tạo ra hit mà còn là những nhân tố có sức ảnh hưởng đáng kể đến diện mạo của nền công nghiệp âm nhạc hiện đại, đặc biệt là trong thập kỷ qua.
Đầu tiên, họ là những người tiên phong trong việc phổ biến khái niệm “EDM Pop”. Trước The Chainsmokers, âm nhạc điện tử thường được coi là một thể loại riêng biệt, chủ yếu phục vụ cho các câu lạc bộ và lễ hội. Tuy nhiên, bằng cách khéo léo kết hợp các yếu tố của EDM với cấu trúc và giai điệu bắt tai của nhạc pop, họ đã tạo ra một cầu nối, giúp nhạc điện tử dễ tiếp cận hơn với khán giả đại chúng. Các bản hit của họ đã chứng minh rằng EDM không chỉ là “nhạc nhảy” mà còn có thể mang những câu chuyện, cảm xúc và thông điệp sâu sắc, điều mà trước đây thường chỉ thấy ở nhạc pop truyền thống.
Thứ hai, The Chainsmokers đã thay đổi cách nhìn về vai trò của DJ/nhà sản xuất. Bằng việc đưa Drew Taggart vào vai trò ca sĩ và người chơi nhạc cụ chính trên sân khấu, họ đã nâng tầm hình ảnh của một DJ từ người đứng sau bàn điều khiển thành những nghệ sĩ biểu diễn đa năng. Điều này đã truyền cảm hứng cho nhiều DJ và nhà sản xuất khác mạnh dạn hơn trong việc thử nghiệm với giọng hát của chính mình hoặc hợp tác chặt chẽ hơn với các vocalists, làm mờ đi ranh giới giữa các vai trò trong một ban nhạc.
Thứ ba, họ đã mở rộng khả năng hợp tác xuyên thể loại. Sự kết hợp với các nghệ sĩ từ nhiều dòng nhạc khác nhau, từ pop (Halsey, Daya, Emily Warren), đồng quê (Florida Georgia Line) cho đến rock huyền thoại (Coldplay), đã phá vỡ rào cản giữa các thể loại âm nhạc. Điều này khuyến khích các nghệ sĩ và nhà sản xuất khác không ngại thử nghiệm những sự kết hợp mới mẻ, mang lại sự đa dạng và phong phú cho thị trường âm nhạc.
Cuối cùng, The Chainsmokers đã tạo ra một thế hệ người hâm mộ mới cho cả EDM và pop. Những người trẻ tuổi, vốn quen thuộc với nhạc pop, đã được giới thiệu đến thế giới âm nhạc điện tử qua các ca khúc của họ, và ngược lại, những người yêu EDM cũng tìm thấy sự đồng cảm với lời ca pop đầy cảm xúc. Sự thành công của họ là minh chứng cho việc âm nhạc không ngừng phát triển và phá vỡ mọi giới hạn, tạo ra những trải nghiệm mới mẻ và kết nối mọi người lại với nhau thông qua những giai điệu chung.
Đời Tư và Các Hoạt Động Ngoài Âm Nhạc
Có thể bạn quan tâm: Trương Huệ Vân: Danh Tính Vợ Thanh Bùi Và Những Biến Cố Cuộc Đời
Mặc dù là những ngôi sao toàn cầu, The Chainsmokers, cụ thể là Andrew Taggart và Alex Pall, thường khá kín tiếng về đời tư cá nhân, tập trung chủ yếu vào sự nghiệp âm nhạc và các dự án sáng tạo. Tuy nhiên, một số thông tin và hoạt động của họ vẫn được công chúng quan tâm.
Andrew Taggart được biết đến với vai trò chính trong việc sáng tác lời và hát các ca khúc của The Chainsmokers. Anh là người mang đến những câu chuyện và cảm xúc cá nhân vào âm nhạc của nhóm. Thông tin về các mối quan hệ tình cảm của Drew thường được giữ kín, nhưng đôi khi anh cũng chia sẻ những khía cạnh cuộc sống qua mạng xã hội, dù không quá chi tiết. Anh cũng thường xuyên thể hiện tình yêu với thể thao, đặc biệt là bóng rổ.
Alex Pall là người đảm nhiệm phần DJ và sản xuất chính. Anh có vẻ cởi mở hơn một chút trong việc chia sẻ về cuộc sống cá nhân, đặc biệt là về tình yêu đối với ẩm thực, du lịch và phong cách sống sang trọng. Alex cũng từng có một số mối quan hệ công khai với các người mẫu và nhân vật nổi tiếng, đôi khi xuất hiện trên các trang tin giải trí. Tuy nhiên, cả hai thành viên đều cố gắng giữ một ranh giới nhất định giữa cuộc sống cá nhân và sự nghiệp, tránh để những ồn ào đời tư làm lu mờ đi thành tựu âm nhạc của họ.
Ngoài âm nhạc, The Chainsmokers cũng tham gia vào một số hoạt động kinh doanh và đầu tư. Họ đã thành lập công ty đầu tư mạo hiểm Mantis VC, tập trung vào việc hỗ trợ các công ty khởi nghiệp trong nhiều lĩnh vực khác nhau, từ công nghệ đến giải trí. Điều này cho thấy tầm nhìn xa của họ không chỉ giới hạn trong âm nhạc mà còn mở rộng sang lĩnh vực kinh doanh, sử dụng ảnh hưởng và tài chính của mình để tạo ra những giá trị mới.
Họ cũng từng tham gia vào các hoạt động từ thiện, dù không quá rầm rộ. The Chainsmokers thường xuyên góp mặt trong các sự kiện gây quỹ và sử dụng nền tảng của mình để lan tỏa những thông điệp tích cực. Điều này thể hiện trách nhiệm xã hội của họ với tư cách là những người nổi tiếng, đóng góp vào cộng đồng bên cạnh việc mang đến những sản phẩm âm nhạc chất lượng.
Nhìn chung, Andrew và Alex đều là những cá nhân có cá tính riêng, nhưng khi hợp thành The Chainsmokers, họ tạo ra một sự cộng hưởng mạnh mẽ, cùng nhau xây dựng một đế chế âm nhạc vững chắc và có tầm ảnh hưởng sâu rộng.
Những Thách Thức và Sự Đổi Mới Không Ngừng
Hành trình của The Chainsmokers không phải lúc nào cũng trải đầy hoa hồng. Họ đã phải đối mặt với nhiều thách thức, từ áp lực của danh tiếng đến sự cạnh tranh khốc liệt trong ngành công nghiệp âm nhạc.
Một trong những thách thức lớn nhất là vượt qua định kiến “one-hit wonder” sau thành công bùng nổ của “#Selfie”. Nhiều người đã nghi ngờ khả năng của họ trong việc tạo ra những tác phẩm có giá trị lâu dài. Tuy nhiên, bằng sự kiên trì và định hướng lại phong cách âm nhạc, họ đã chứng minh được điều ngược lại với hàng loạt bản hit chất lượng.
Thêm vào đó, áp lực từ công chúng và giới phê bình luôn đè nặng lên vai những nghệ sĩ thành công. Sau những thành công vang dội với “Roses”, “Don’t Let Me Down” và “Closer”, kỳ vọng của người hâm mộ và giới chuyên môn càng tăng cao. Mỗi sản phẩm mới của họ đều bị soi xét kỹ lưỡng, và không phải lúc nào cũng nhận được những phản hồi tích cực. Việc album “Memories…Do Not Open” nhận nhiều đánh giá trái chiều đã cho thấy sự khắc nghiệt của ngành giải trí.
Sự phát triển không ngừng của dòng nhạc EDM và pop cũng đặt ra yêu cầu về sự đổi mới liên tục. Thị trường âm nhạc luôn thay đổi, và nếu không có sự đổi mới, một nghệ sĩ rất dễ bị lãng quên. The Chainsmokers đã thể hiện khả năng thích nghi tốt bằng cách thử nghiệm với các yếu tố alternative rock trong “Sick Boy” hay mang đến sự trưởng thành hơn trong “So Far So Good”. Họ không ngại thử nghiệm những âm thanh mới, hợp tác với nhiều nghệ sĩ khác nhau để làm mới mình và duy trì sự hấp dẫn.
Trong giai đoạn đại dịch COVID-19, giống như nhiều nghệ sĩ khác, The Chainsmokers cũng phải đối mặt với việc hủy bỏ các buổi biểu diễn và tour diễn, ảnh hưởng lớn đến nguồn thu và khả năng kết nối với người hâm mộ. Tuy nhiên, họ đã tận dụng thời gian này để tập trung vào việc sản xuất âm nhạc mới, suy ngẫm về sự nghiệp và cuộc sống, từ đó mang đến những sản phẩm có chiều sâu hơn.
Thông qua những thách thức này, The Chainsmokers đã cho thấy sự kiên cường và khả năng tự hoàn thiện của mình. Họ không ngừng học hỏi, phát triển và thích nghi, chứng minh rằng thành công của họ không phải là ngẫu nhiên mà là kết quả của tài năng, sự chăm chỉ và niềm đam mê không ngừng nghỉ với âm nhạc.
Tương Lai Của The Chainsmokers: Vị Thế và Hướng Đi Tiềm Năng
Với một hành trình sự nghiệp đầy ấn tượng và những thành tựu rực rỡ, tương lai của The Chainsmokers hứa hẹn sẽ tiếp tục là một chương đầy màu sắc và bất ngờ. Vị thế của họ trong làng nhạc toàn cầu hiện nay là vững chắc, được công nhận là một trong những bộ đôi DJ/nhà sản xuất có ảnh hưởng nhất, có khả năng tạo hit và định hình xu hướng.
Về hướng đi âm nhạc, có thể thấy rằng The Chainsmokers đang ngày càng mở rộng và trưởng thành. Từ những bản nhạc dance sôi động, họ đã tiến xa hơn để khám phá những khía cạnh sâu sắc hơn của pop, indie và thậm chí là alternative. Điều này cho thấy họ không muốn bị đóng khung trong một thể loại cụ thể. Có khả năng trong tương lai, The Chainsmokers sẽ tiếp tục thử nghiệm với các âm thanh mới, kết hợp thêm nhiều yếu tố từ các dòng nhạc khác để mang đến sự bất ngờ cho khán giả. Sự thành công của “So Far So Good” đã minh chứng cho khả năng này, với việc tập trung vào lời ca nội tâm và giai điệu phức tạp hơn.
Về các dự án sắp tới, người hâm mộ có thể mong đợi những màn hợp tác mới đầy thú vị. The Chainsmokers luôn biết cách chọn lựa những giọng ca phù hợp và tạo ra sự cộng hưởng đặc biệt. Việc hợp tác với các nghệ sĩ từ những thể loại khác nhau không chỉ làm mới âm nhạc của họ mà còn mở rộng lượng khán giả tiếp cận. Ngoài ra, với kinh nghiệm dày dặn trong việc sản xuất và biểu diễn, The Chainsmokers chắc chắn sẽ tiếp tục mang đến những tour diễn toàn cầu hoành tráng và những màn trình diễn đỉnh cao tại các lễ hội âm nhạc lớn.
Không chỉ dừng lại ở âm nhạc, với sự đầu tư vào công ty Mantis VC, The Chainsmokers cũng đang xây dựng một đế chế kinh doanh ngoài lĩnh vực giải trí. Điều này có thể mở ra những cơ hội mới cho họ trong việc khám phá các lĩnh vực khác như công nghệ, thời trang hoặc các dự án sáng tạo đa phương tiện.
Tóm lại, The Chainsmokers không chỉ là một hiện tượng âm nhạc nhất thời. Họ đã chứng minh được tài năng, sự kiên trì và khả năng đổi mới không ngừng. Với một nền tảng vững chắc và tầm nhìn rộng mở, tương lai của bộ đôi này hứa hẹn sẽ còn rất nhiều điều để khám phá và cống hiến cho thế giới âm nhạc.
Kết luận
Chainsmokers là ai, có lẽ giờ đây đã rõ hơn bao giờ hết, không chỉ là một bộ đôi DJ đơn thuần mà là những nghệ sĩ đa tài, có khả năng biến những ý tưởng âm nhạc thành những bản hit toàn cầu. Từ khởi đầu khiêm tốn với tư cách DJ tiệc tùng đến việc chinh phục đỉnh cao của các bảng xếp hạng và giành giải Grammy, hành trình của Andrew Taggart và Alex Pall là minh chứng cho sự kiên trì, tài năng và khả năng thích nghi không ngừng. Với phong cách âm nhạc độc đáo, pha trộn tinh tế giữa EDM sôi động và pop đầy cảm xúc, cùng với những màn trình diễn trực tiếp bùng nổ, The Chainsmokers đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng hàng triệu người hâm mộ trên khắp thế giới. Họ không chỉ tạo ra âm nhạc mà còn định hình xu hướng, truyền cảm hứng và tiếp tục khẳng định vị thế của mình là một trong những tên tuổi có sức ảnh hưởng lớn nhất trong ngành công nghiệp giải trí hiện đại.
